梁明诚：我是不折不扣的广佳人
梁明诚，1939年生于广东南雄，1964年结业于广州美术学院雕塑系。历任广州美术学院雕塑系主任、广州美术学院院长、硕士研究生导师，清华大学客座教授，我国美术家协会理事、雕塑艺委会副主任，我国雕塑学会常务理事，广东省美术家协会副主席、学术委员会主任。享用国务院政府特殊津贴。
雕塑著作有一百余座（件），代表作有：《新娘》、《广州解放留念像》、《珠江母亲》、《珠江女》、《人》、《大提琴》、《钢琴》、《冼星海》、《重庆谈判》、《宋庆龄》等。
著作《少女》获“1981年意大利卡拉拉世界雕琢交流会”第二名，《重庆谈判》获“第九届广东鲁迅文艺奖”。
出书论著及著作集有：《在米开兰哲罗的故土》、《信马人生——梁明诚雕塑著作集》等。
我是不折不扣的广佳人，1959年结业于中南美专附中，1964年结业于广州美院雕塑系，1978年开端在广州美院雕塑系任教，1987年任雕塑系主任，1991年任广州美院副院长，1992年任院长。一路过来，见证了校园的树立、开展和强大，参与了校园的建造，阅历了校园的困难，一起感触到了校园开展的快乐和欣喜。
广州美院从兴办时的“中南美专”到今日现已走过了60年的进程。从中心派胡一川院长以及全国各地的教师组成校园，到今日由弱到强的开展进程，我都经过了。我是1955年考上中南美专附中的。其时的教育特色是一方面推广很严厉的写实素描，另一方面承继优秀革命传统：每年下乡。这种教育办法对咱们年轻人很有用。自苏联引入写实素描教育办法之后，全国培养了许多具有很强写实根本功的青少年。
其时广州美院和全国其他几大美院的教育办法相同，为新我国的美术作业打下很坚实的社会主义、现实主义路途的根底。着重面向工农兵，在事务上树立厚实的写实根底，这是咱们其时的一个根本相貌。这个传统跟着“文革”迸发、校园停办就间断了。
20世纪80时代变革敞开初期，广州美院首先做了许多顺应时代潮流的作业：一方面是引入外来专家，增强师资力气；另一方面，咱们认识到跟着经济的开展，规划专业的兴隆是不可避免的，所以咱们在全国美院中首先办起规划专业，这个在全国是比较突出的。
在造型艺术方面，咱们也做了许多变革：在着重对根本功的灵敏掌握时，不再像曩昔那样去仿照模特，而是很自动地去掌握模特的特色，自动去体现。从仿照到体现，这是咱们在教育进程中一个比较大的改变。仿照是一点都不能有过失的，彻底、肯定写实的。
但在写生中，学生要有自己片面的审美要求，有自己考虑的视点，这便是片面的东西，持续抓下去，便是体现。这种教育办法取得了显着成效，对后来美术学院的开展起了很大的效果。由于整个路子活了，也打开了视野，校园开端延聘外国专家来校讲课，也派教师到国外留学。
1980年，文化部派我赴意大利卡拉拉美术学院进修两年，首要学习石刻与铸铜技能。回来今后，我向全校介绍了其时的西方艺术创造理念，也写了一本小书，叫《在米开朗琪罗故土》，介绍我的所见所闻所感。
1978年变革敞开，广州是一个滨海城市，敞开、多元的习尚对咱们的创造和教育理念产生了很大的影响。那一年我刚好调回广州美院当教师，担任资料教研组组长，首先要学会运用玻璃钢创造，再开展到打石头和铸铜等其他资料。从那之后，咱们教育中资料的运用开端多元化，办法上也开端脱节曩昔的一些食古不化的做法。
其时我就提出来，必定不要“死对模特”，必定要搞“自选动作”。模特站在那里，你做一个雕塑，不是照着他做，而是照着他在你心中的动作来做，并且是自己选一个动作来做；模特能够自由行动，不是死站着一个姿势让你对着做。就这样，雕塑系敞开了新的创造办法，随后举一反三，各个专业都有了新变化。
跟着变革敞开的深化，整个美术教育、美术教育办法逐渐丰厚和体系起来，广州美院的专业开展、学科建造越来越完善了。当年中南美专树立了一个图画组专门画图画，这便是今日广州美院规划专业的“祖师爷”。其时图画组只需一两位教师，几个学生，师资力气和教育设备都很单薄。这个图画组后来开展成工艺美术系，再开展成规划系，再后来成为规划学院，产生了工业规划、环境规划、服装规划等专业。
造型艺术的开展也很显着：从严厉写实的、体现日子的教育理念，到每个学生都能够充沛发挥片面能动性地进行创造的教育办法，灵敏了许多。我看这几年本科生、研究生的结业著作创造，学生的创造思路更宽，不少著作有天马行空的感觉，这是咱们多年来不断变革教育办法所取得的成果。
60年来，广州美院便是这样从一个微小的校园变成现在这么丰厚的、充沛的艺术院校，这个改变进程十分显着，我为此感觉很欣喜。
回想一下，其时在雕塑系读书时条件比较差，上课首要便是对着模特做雕塑，没有其他课程，等我本科快结业的时分才开端有石雕课。而现在的雕塑创造课程资料多种多样，很丰厚，有铸铜的、玻璃的、陶瓷的、玻璃钢的，等等。其时只需翻石膏，雕塑完结之后，教师觉得好的就能够翻石膏保存下来，不要的就把泥巴打掉，不要了，所以我曾经做的著作很少遗留下来。
大学三年级时，我创造了一个著作《新娘》，大学四年级时打成石雕。这是我自己比较喜爱的著作，也算是我的成名作了。
其时的创造布景是这样的：跟着咱们的教育手法逐渐丰厚起来，校园召唤咱们学习民族民间工艺，教师们都到敦煌去观赏，回来把描摹著作给咱们看，学生也开端仿照古代的一些创造风格，而《新娘》便是我学生时代向民族民间创造学习的一个比方。
1963年，咱们下乡到乡村。其时刚刚过了三年困难时期（1960年-1962年），经济开端好转，日子也有所改善，处处一派蒸蒸日上的现象。咱们下乡时，刚好遇到当地的婚嫁喜事，村子里放鞭炮吃喜酒，欢天喜地，气氛火热，这样的景象引发了我的创造激动。其时我刚刚23岁，参与当地的婚礼时，乡亲们就把新娘拉过来说：“画家，来给新娘画像！”我就给美丽、贤淑的新娘画了张速写，后来就很自然地创造了这个雕塑。这真是很夸姣的回想！
创造实践证明，能够搞很严厉的写实主义，能够搞很敞开的写实主义，也能够搞很浪漫的写实主义。曩昔只需条路，路是不错，也很好，但却太仅有了。艺术的路应该是广阔、多样的，条条大道通罗马。我从意大利回来之后，尽心竭力地尽可能引导学生们往开辟思维这条路走，操练根本功是需求的，可是这种根本功是活的，不是死的，不是死对模特的，要做到脱离模特也能够创造。只需在根本原则之内，创造办法是能够自由发挥的。
一是树立起广州美院的学习标杆，在《美术学报》每期专刊登载、介绍校园有成果的艺术家。
三是1995年在北京我国美术馆举办了具有轰动效应的“’95院展”。这个展览整个准备进程花了三年时刻，经过校园学术委员会的屡次挑选、评选，选出几千件著作到北京参与展览。校园借此来调集各个系师生们的积极性，把学习、创造的气氛搞得很稠密。
“’95院展”充沛展现了广州美院的教育水平缓办学实力。这次展览的成功举办，在全国形成很大的影响，致使后来，国内其他美院也对咱们的“95院展”争相仿效。
我在广州美院当教师时发起“创造教育齐头并进”，以及“影响大于教育，演示大于辅导”的教育思维。校园现在的开展情况我也常常重视，我觉得十分好，史无前例的好。我为现在的领导班子快乐，他们取得了很大的成果。比方，现在广州美院每年一度的全景式的学生结业著作展览在全国都有影响力，每年有十多万酷爱艺术的在校师生、社会各界人士前来观赏。
说到国内的美术教育形式，我觉得，不能不提广美。一起，广美的规划类教育在全国影响也很大，许多师生创造的著作都能投入生产，不光有社会效益还有经济效益。雕塑系办得也很成功，师生著作每年都能取得全国性的奖项。师生们的尽力使咱们的美术教育逐渐老练，并奠定了广州美院在全国美术院校的位置，这是很了不得的作业。
现在美院开门办学，学生走向社会去实习，在社会上摸爬滚打，著作能够直接面临社会，社会能够检测学生的著作和本质，教育和社会相互磕碰，相互查验，并且还能够不断提高，这种做法，我觉得很好。
最近，广州市委市政府正在广州美院大学城校区南侧沿江绿化带规划、建造以我的著作为中心的“广州美术学院梁明诚雕塑园”，面积约7.95万平方米。我现在的作业首要放在这个雕塑园的建造上，要把小雕塑扩大移到雕塑园里；现已摆了四五件著作，比及本年60周年校庆日时至罕见20件大型雕塑放在那里，就有必定规划了。我很乐意去做这个事。雕塑园与校园的美术馆专业展现渠道相结合，即能够办成美院师生的“第二课堂”，学生课外时刻能够去观摩，也能够为广阔师生和民众供给具有艺术气氛的野外休闲、旅行和参观的场所。
我很感谢市委市政府和教育厅，以及校园在这方面所做出的尽力。当然，我的著作首先是贡献给广州美院的，我和校园说好了，只需放在这儿便是归于广州美院的，不是归于我的，我毫不勉强地奉献给校园。我是广佳人，从开端学艺术创造到作业都是在广州美院度过的，现在，我自己一辈子的著作都乐意无偿地奉献给校园。
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